Cine Coreano
En Corea se producen anualmente 110 películas para el mercado nacional y 300 películas para el mercado extranjero. Se estima que el costo de producción de cada película coreana asciende a 4 millones de dólares aproximadamente, lo que representaría 450 millones de dólares anuales. Asimismo, se estima que cada coreano ve 3.3 películas al año. El 60% de asistentes ven películas nacionales y un 29% ven películas del circuito comercial de Hollywood.
“Iodo”
Una campaña de marketing es lanzada para un nuevo hotel que será construido en la Isla de Jeju, por el Gerente de Planificación Sun Woo-hyun a cargo de las relaciones públicas. Él explica que el hotel ha sido nombrado “Iodo” por una legendaria isla, en donde se dice que las almas de los pescadores perdidos en el mar encuentran la paz. Él planea un viaje para promover el nuevo hotel e invita a los miembros de la prensa a venir, a través de un especial anuncio. No obstante, cuando él anuncia a bordo que el barco navegará para encontrar la legendaria isla, un periodista local se enfurece y se enfrenta a él. Más tarde esa noche, el periodista desaparece y Woo-hyun es sospechoso de asesinato. Para limpiar su nombre, viaja con el director del diario local a la isla donde se el periodista perdido creció…
Nombre Original Iodo
Director Ki-young Kim *
Protagonistas Hwa-si Lee, Jeong-cheol Kim,
Yun-seok Choi, Mi-hye Kwon,
Jeong-ja Park
Guión Yu-sang Ha
Año 1977
* Ki-young Kim (1992 – 1998), apodado “Sr. Monstruo”, es reconocido como uno de los más y talentosos directores de Corea. Aunque ganó elogios por su primer clásico <El Ama de Llaves> en 1960, a lo largo de gran parte de su carrera, Kim fue ignorado por gran parte de los críticos. Sin embargo, una retrospectiva dedicada a su trabajo en el Festival Internacional de Cine de Pusan en 1997 recibió una entusiasta respuesta y atención a otros trabajos como <La Mujer Insecto (1972)>, <Iodo (1977)>, y <Mariposa Asesina (1978)>. Trágicamente, Kim y su esposa fueron asesinados en su casa por un incendio a principios de 1998, justo cuando estaba alcanzando llegar a la fama.
“El Murmullo”
Un documental sobre las experiencias del pasado y el presente de un grupo de “esclavas sexuales”, quienes durante la Segunda Guerra Mundial fueron obligadas y forzadas a prestar sus servicios sexuales al ejército japonés. En el transcurso de la realización de este documental, el director BYUN, Young-joo se acerca a las ahora mujeres de edad quienes se reúnen cada semana frente a la Embajada de Japón en Seúl. En la presentación de las historias de estas mujeres, en su campaña para recibir una disculpa formal del Gobierno Japonés y las circunstancias de sus vidas presentes, <El Murmullo> proporciona un retrato perspicaz de las víctimas de uno de los peores crímenes del siglo 20.
Nombre en inglés The Murmuring
Director Young-joo Byun*
Música Yoon-seok Oh, Byung-hee Cho
Año 1995
Clasificación
Young-hoo Byung, nació en 1966. Graduada de la Universidad Cheng-Ang y recibió una Maestría en Cine. Ella fue una de las Cineastas Independientes más conocidas de Corea. Su documental <Tristeza Habitual> en 1997, ganó varios premios en festivales internacionales de cine, y fue el primer documental de Corea en recibir un lanzamiento comercial en los teatros. Ella ha dirigido dos largometrajes <Ardor (2002)> y <Niños Voladores (2004)>.
“Tristeza Habitual”
Un documental sobre las experiencias del pasado y el presente de un grupo de “esclavas sexuales”, quienes durante la Segunda Guerra Mundial fueron obligadas y forzadas a prestar sus servicios sexuales al ejército japonés. En el transcurso de la realización de este documental, el director BYUN, Young-joo se acerca a las ahora mujeres de edad quienes se reúnen cada semana frente a la Embajada de Japón en Seúl. En la presentación de las historias de estas mujeres, en su campaña para recibir una disculpa formal del Gobierno Japonés y las circunstancias de sus vidas presentes, <El Murmullo> proporciona un retrato perspicaz de las víctimas de uno de los peores crímenes del siglo 20.
Nombre en inglés Habitual Sadness
Director Young-joo Byun*
Protagonistas Deok-kyeong Kang, Sun-deok Kim,
Du-ri Park, Ok-ryeon Park, Mi-ja Shim,
Bok-dong Kim, Du-ri Yoon
Año 1997
Clasificación
Young-hoo Byung, nació en 1966. Graduada de la Universidad Cheng-Ang y recibió una Maestría en Cine. Ella fue una de las Cineastas Independientes más conocidas de Corea. Su documental <Tristeza Habitual> en 1997, ganó varios premios en festivales internacionales de cine, y fue el primer documental de Corea en recibir un lanzamiento comercial en los teatros. Ella ha dirigido dos largometrajes <Ardor (2002)> y <Niños Voladores (2004)>.
“Mudang”
En Corea, mu (shamanismo) constituye una parte importante en la vida de la gente. Por ejemplo, coreanos cogen una gosa (sacrificio ofrecido a los espíritus) antes de embarcarse en un nuevo proyecto, que envuelve a los espíritus para una buena fortuna. Para estos coreanos, mu es más que una religión. Esto fue una forma de vida.
Mudangs (shamanes coreanos) predicen los eventos futuros y actos como mediadores entre la vida y la muerte a través del gut (ritual shamanístico que envuelve a los espíritus). En este sentido, mudangs pueden considerarse como sumos sacerdotes y guts como rituales religiosos. En principio, mudangs han realizado gut para el bienestar no solo del individuo, sino también de toda la ciudad e incluso de todo el país.
Nombre original Mudang – Reconciliación entre la Vida y la Muerte
Director Ki-bok Park
Protagonistas Jeong-rae Chae, Mi-jeong Park
Año 2002
Clasificación Mayores de 14 años
*Ki-bok Park nació en 1965 en Seúl. Alcanzó su Licenciatura en Filosofía en la Universidad de Yonsei. Él empieza su carrera como director de documentales en el Centro de Producción de Cine Independiente PURN Producciones (1994-1995) y ha trabajado con las Estaciones de Radiodifusión Televisiva. <No Somos Guerreros (1994)> ganó el “Premio a la Película Independiente del Año” en la Segunda Ceremonia de Premiación Anual del Cine Coreano Independiente del Centro de Producción. <Déjanos Solos (1999)> se proyectó en la sección Gran Angular del Cuarto Festival Internacional de Cine de Pusan.
“Flores Silvestres en el Campo de Batalla”
La tragedia de la Guerra coreana se desarrolla a través de una compilación de hechos cuyo espectador es un niño parco. Aunque este niño vio y sintió muchas cosas, él no puede decir nada. Este pequeño Dol-yi de 10 años, se convirtió en la mascota más querida para un grupo de soldados cuando él vivía cerca del frente de batalla. La base de operaciones del ejército norcoreano se encontraba al otro lado de la colina y no tenía mayor influencia o efecto en el muchachito. Sin embargo, la tragedia de la guerra se torno innombrable para él por lo que piensa acerca de los tremendos trastornos y sufrimiento a los que la guerra llevó al dividir su país.
Nombre original Flores Silvestres en el Campo de Batalla
Director Man-hee Lee
Protagonistas Seong-il Shin, Jeong-hun Kim,
Young-ok Lee
Año 1974
Clasificación
.
*Man-hee Lee nació en 1931. Se graduó de la Escuela Secundaria Kyungshin y sirvió como soldado de comunicaciones durante la Guerra de Corea. Trabajó como asistente del Director Jong-hwa Ahn en 1956 y entró en la Industria del Cine. Por recomendación del actor Seung-ho Kim, debutó como Director de <La Luz que Guía> en 1961 y empezó a recibir reconocimiento con <Dial 112>, una novela escalofriante en 1962. Logró tanto éxito comercial y artístico con las películas de guerra o suspenso como <Los Marinos que Nunca Volvieron>, <Soldados sin Un Número de Serie>, <La Escalera del Diablo>, <Finales de Otoño> y <Un Camino para volver>. Las condiciones para hacer cine empeoraron durante los años 70, pero Man-hee Lee estaba obsesionado con hacer cine que deterioró poco a poco su salud. El 3 de abril de 1975, perdió el conocimiento en la sala de montaje mientras trabajaba en <El Camino a Sampo> y luchó por su vida por diez días antes de su fallecimiento el 13 de Abril a la edad de 45 años. (Del catálogo del 10mo PIFF, 2005)
“Flores en el Infierno”
Viviendo en una aldea de prostitutas, Young-sik y su banda roban mercancía de los almacenes militares estadounidenses para venderlas en el mercado negro. Su hermano menor Dong-sik llega a Seúl en busca de él. Siguiendo a su hermano en un mercado, Young-sik le pide que regrese a su ciudad natal, donde su madre lo espera, pero Young-sik le dice que seguirá adelante por su cuenta. Young-sik conoce a Sonya y le propone ir a casa con él y casarse con él una vez que él haya hecho fortuna. En tanto Sonya seduce a Dong-sik una noche en un baile, mientras Young-sik y su banda están robando mercancías...
Nombre en Inglés A Flower in Hell
Director Sang-ok Shin
Protagonistas Eun-hee Choi, Hak Kim
Año 1958
Clasificación
*Sang-ok Shin (1926 – 2006) es reconocido como uno de los maestros de Cine Coreano. Luego de graduarse de la Escuela de Arte de Tokyo, debutó como director en <El Mal de Noche> en 1952 y pasó a dirigir más de 70 películas en cinco décadas. Altamente aclamada la retrospectiva de su obra, se proyectó en el 6to Festival Internacional de Cine de Pusan y en el Museo de Arte Moderno de Nueva York. Fue galardonado con el 1er Premio de Cine Daejon, como mejor Director en <Mi Madre y el Invitado>, el 1er Premio de Arte Baeksang, como mejor Director en <Sordo Sanryong-I> y en el 11vo Festival Asia-Pacífico, como mejor Director en <Bufanda de Color Rojo>.
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